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Allan Kaprow, "Yard" trasforma gli spazi e la percezione dell'arte contemporanea


Nel 1961, la Martha Jackson Gallery di New York fu il palcoscenico di una delle performance artistiche più sorprendenti e rivoluzionarie della storia dell’arte contemporanea. Allan Kaprow, uno degli artisti più innovativi del XX secolo, presentò Yard, un'installazione che avrebbe segnato un prima e un dopo nella percezione dell’arte. Centinaia di pneumatici usati, sparsi in modo disordinato e dislocati in spazi aperti, invitavano il pubblico a interagire con l'opera, camminando tra di essi e lanciandoli liberamente. A distanza di più di sessant'anni, Yard torna a stupire il pubblico, questa volta nel cortile del MACRO, Museo d'Arte Contemporanea di Roma, portando avanti il messaggio di Kaprow sull’arte come esperienza totale e condivisa.



Allan Kaprow, Yard, 1961 MACRO, 2024 © Allan Kaprow Estate Courtesy Allan Kaprow Estate and Hauser & Wirth Ph. Agnese Bedini - DSL Studio
Allan Kaprow, Yard, 1961 MACRO, 2024 © Allan Kaprow Estate Courtesy Allan Kaprow Estate and Hauser & Wirth Ph. Agnese Bedini - DSL Studio


La performance Yard rappresenta uno degli esempi più significativi della carriera di Allan Kaprow, pioniere degli happenings, un tipo di performance che rompe con le tradizionali categorie artistiche. Durante l'esposizione del 1961, i visitatori della galleria di New York furono sorpresi da una scena fuori dall'ordinario: un accumulo di pneumatici usati da cui emergevano cumuli di carta catramata, il tutto a coprire e interagire con le sculture esposte. Ma ciò che rendeva ancora più affascinante l’opera non era solo l’aspetto visivo, ma l’interazione diretta che il pubblico doveva avere con essa. I visitatori non erano semplici spettatori, ma partecipanti attivi, liberi di camminare sugli pneumatici, di spostarli e di lanciarsi nel caos controllato che Kaprow aveva creato.



Allan Kaprow, Yard, 1961 MACRO, 2024 © Allan Kaprow Estate Courtesy Allan Kaprow Estate and Hauser & Wirth Ph. Agnese Bedini - DSL Studio
Allan Kaprow, Yard, 1961 MACRO, 2024 © Allan Kaprow Estate Courtesy Allan Kaprow Estate and Hauser & Wirth Ph. Agnese Bedini - DSL Studio

Con Yard, Kaprow sfidò le convenzioni tradizionali dell’arte, invitando il pubblico a non solo osservare, ma anche a fare esperienza fisica dell’opera. L'installazione divenne un vero e proprio spazio in cui l'arte si dissolveva nei contesti sociali e quotidiani, trasformando la galleria in un ambiente dinamico e in continuo divenire.



Oggi, Yard è esposta al MACRO di Roma, in un contesto che dialoga con l'eredità della storica collettiva Environments, Situations, Spaces alla Martha Jackson Gallery. L'installazione, situata nel cortile del museo, rievoca l’atmosfera di quella prima presentazione, ma la sua nuova collocazione nel cuore della capitale italiana aggiunge nuove sfumature e significati.



Il cortile del MACRO, un ampio spazio urbano, diventa un luogo di interazione tra l'arte e la vita quotidiana, mantenendo l'intento di Kaprow di creare opere in cui il pubblico potesse immergersi fisicamente e mentalmente.



Questa presentazione offre una riflessione sulla capacità dell’arte di adattarsi e trasformarsi nel tempo, risuonando in contesti culturali diversi e mantenendo intatta la sua forza comunicativa. La scelta di Roma, una città ricca di storia, come palcoscenico per Yard, non è casuale. La performance, che un tempo sfidava le convenzioni artistiche, continua a sollevare interrogativi su cosa significhi "arte" oggi e su come essa possa superare i confini delle gallerie tradizionali.


Allan Kaprow e l'evoluzione dell'arte installativa


Allan Kaprow (1927-2006) è stato uno degli artisti che ha contribuito in modo determinante all'evoluzione dell'arte installativa e degli happenings, un movimento che ha radicalmente cambiato la relazione tra arte e spettatore. Nella sua carriera, Kaprow ha spinto l’arte fuori dai confini tradizionali delle gallerie e dei musei, introducendo nuove forme di partecipazione attiva. Gli happenings non erano solo spettacoli da guardare, ma esperienze immersive da vivere.


Caption & credits  Allan Kaprow, Yard, 1961, Martha Jackson Gallery, New York.  Courtesy Research Library, The Getty Research Institute, Los Angeles, California (980063) and the Allan Kaprow Estate © Ken Heyman
Caption & credits  Allan Kaprow, Yard, 1961, Martha Jackson Gallery, New York.  Courtesy Research Library, The Getty Research Institute, Los Angeles, California (980063) and the Allan Kaprow Estate © Ken Heyman

Con opere come Yard, Kaprow ha dimostrato che l'arte non doveva essere solo un oggetto da ammirare, ma un'esperienza da vivere, un processo che sfidava la separazione tra la vita quotidiana e l'arte stessa. L'interazione fisica e concettuale tra i visitatori e l'ambiente creato dall'artista è diventata un elemento centrale nella riflessione sull'arte contemporanea.


L'importanza di Yard nell'arte contemporanea, Allan Kaprow


Oggi, Yard non è solo un'opera storica che racconta le origini di un movimento artistico. È anche un’opera che ci invita a riflettere sul ruolo dell’arte nella società odierna. Nel contesto del MACRO, l'installazione diventa un punto di incontro tra passato e presente, tra tradizione e innovazione, ricordando a tutti che l’arte è viva, dinamica e, soprattutto, interattiva.


Allan Kaprow, Yard, 1961 MACRO, 2024 © Allan Kaprow Estate Courtesy Allan Kaprow Estate and Hauser & Wirth Ph. Agnese Bedini - DSL Studio
Allan Kaprow, Yard, 1961 MACRO, 2024 © Allan Kaprow Estate Courtesy Allan Kaprow Estate and Hauser & Wirth Ph. Agnese Bedini - DSL Studio

La nuova esposizione di Yard a Roma offre l'opportunità di vivere l’arte come un’esperienza sensoriale e collettiva, in perfetta sintonia con la filosofia di Allan Kaprow. La capacità di trasformare spazi e contesti sociali attraverso l’arte rimane una delle caratteristiche distintive del suo lavoro, che continua a ispirare e provocare anche oggi.



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